8 ДEКАБРЯ — ДEНЬ ХУДОЖНИКА
8 декабря все, кто увлечен изобразительным искусством, кто не представляет своей жизни без кисти и холста, кто носит это высокое звание, отмечают День художника России. В Каменске-Шахтинском одним из самых ярких представительств удивительного творческого мира было и остаётся отделение изобразительного искусства и черчения Каменского педагогического колледжа, которое выпускникам прошлых лет знакомо под названием «художественно-графическое». В будущем году оно отметит свой 55-летний юбилей, и мы непременно расскажем об истории его развития, самых известных выпускниках и преподавателях, которые более полувека помогают молодежи раскрыть свои таланты. А сегодня хотим познакомить читателей с одной из его выпускниц — преподавателем спецдисциплин Мариной Викторовной Пчелкиной.
— Я не помню себя не рисующей, — отвечает она на традиционный вопрос о первых пробах пера. — Правда, в детстве в ход шли обои, двери, стены — всё, на что можно было нанести изображение…
Когда в качестве рабочего материала юная художница использовала сапожный крем, родители приняли мудрое решение отдать дочь в художественную школу. Папа Марины — военнослужащий, поэтому она успела получить азы изобразительного искусства и на Камчатке, и в нашем городе, где продолжила учёбу в ДШИ.
«Я рисую. Я живу» — так в одной из социальных сетей отозвалась о своём творчестве Марина Викторовна. Но к этому восприятию она пришла не сразу… Художница признается, что в юности, когда настало время выбирать будущую специальность, пыталась уйти в другую смежную профессию, например, архитектуру, но все равно возвращалась к творчеству. Тяга к рисованию привела её на художественно-графическое отделение Каменского педколледжа. Примечательно, что прапрадед Марины Викторовны преподавал в женской гимназии станицы Каменской, бабушка и мама тоже учительствовали. Так девушка стала продолжателем славной педагогической династии. А раскрыться студентке как художнику и педагогу помогли замечательные, увлеченные своим делом преподаватели, которые сегодня возглавляют отделение, — Eлена Васильевна Гвардюброва и Александр Валентинович Жуликов.
— Мне очень повезло, что я попала именно к ним, — с благодарностью вспоминает М. В. Пчелкина. — Мне дали хороший старт, заложили прекрасную базу и научили многому из того, чем я сейчас владею.
Все эти навыки очень пригодились в последующем обучении в ЮФУ куда молодой специалист поступила после окончания педколледжа, успев поработать над дипломом в изостудии школы-интерната под наставничеством Стеллы Юрьевны Найдиной, также передавшей начинающей художнице свой уникальный опыт работы.
Во время учебы в университете судьба снова предоставила выбор: как отличнице Марине предлагали перейти и на факультет психологии, и дизайна.
— Я представила, как, наконец, смогу ходить не в заляпанных краской джинсах, не с синяками от тяжёлых этюдников, а в юбочках и с сумочкой, — делится Марина Викторовна. — Представила — и мне стало скучно, я поняла, что должна остаться здесь. И не пожалела. В университете мне тоже очень везло с преподавателями. На диплом попала к профессору Трунину, основы акварели получила у Василия Назаровича Романенко — одного из самых именитых акварелистов.
Последующие несколько лет прошли в поисках себя. Рождение сына, острая нехватка времени вынудили на долгие годы забросить практику. Но, даже выходя с ребенком на прогулку, невольно ловила себя на том, что раскладывает каждый кусочек пейзажа на пигменты, которыми написала бы свои работы. И только позже, став частью коллектива Каменской ДШИ им. Я. Д. Минченкова, Марина Викторовна осознала, сколько времени упущено.
— Именно там поняла, что художнику-педагогу нельзя не заниматься творчеством. Это всё равно что учить музыке и не владеть самому инструментом. Именно школа искусств дала мне возможность вновь начать писать, развиваться, я вспомнила, как держать кисти в руках.
Период работы с маленькими художниками педагог вспоминает с большим теплом. Вместе с детьми выезжали на конкурсы, проводили пленэры, обменивались опытом. Здесь же, в школе Минченкова, М. В. Пчелкина прошла отбор для участия в программе повышения квалификации для педагогов-художников под руководством народного художника России Сергея Андрияки, где за две недели работы с мастером, под руководством педагогов его академии, получила колоссальный опыт по работе с одаренными детьми.
Начав возвращаться к творчеству и возобновив практику, Марина Викторовна и свои работы стала отравлять на различные выставки, тем более, нашлась серьёзная моральная поддержка в лице ростовской художницы и хорошего друга, Ксении Овчаренко. Любимой техникой Марины Викторовны стала акварель, и именно в этом направлении она продолжила развивать творческий потенциал. С 2020 года вошла в ряды Союза акварелистов России, брала мастер-классы ведущих акварелистов, училась новым техническим приёмам. Работы экспонировались на Международной биеннале современной акварели в Алуште, выставке «Отражения» Ростовского регионального отделения Творческого союза художников России, а недавно вместе с Ксенией Овчаренко удалось организовать персональную выставку «Акварельный тур» в Ростове-на-Дону при поддержке министерства культуры Ростовской области и творческого Союза художников России.
«Успех — это десять процентов таланта и девяносто процентов труда» — Марина Викторовна с этим утверждением полностью согласна. Сегодня, работая в Каменском педагогическом колледже с будущими учителями и художниками, преподаватель старается привить им не только практические навыки и дать теоретическую базу, но и показать личным примером, как создается та или иная работа, ведь студентам всегда интересно, если педагог трудится над полотном вместе с ними.
— Рисовать можно научить любого, но нужно очень любить то, что ты делаешь, — уверена преподаватель. — День, когда вы не взяли в руки кисть или карандаш — это день регресса. Важно усердно работать над тем, что не получается, где-то себя заставлять, постоянно практиковаться. Только тогда будет рост. Именно это я стараюсь донести до своих студентов. Я хочу поздравить коллег с Днем художника России. Художник — это скорее восприятие мира, поэтому хочу пожелать не терять творческого взгляда и, несмотря ни на какие жизненные сложности, в душе всегда оставаться художником.
***
фото: М. В. Пчелкина на занятиях в КамПК.;Акварель.
